Brak dodatkowego opisu tej pozycji.

Pierwsze syntetyczne opracowanie całokształtu działalności filmowej Andrzeja Munka, którego twórczość wzbudza coraz większe zainteresowanie w Polsce i na świecie. Książka ukazuje się w 100-lecie urodzin reżysera. W sposób przewodnikowy przedstawia aspekty twórczości filmowca: studia dotyczące dokumentalnych początków kariery reżyserskiej Andrzeja Munka, analizy filmów Człowieka na torze, Eroiki, Zezowatego szczęścia oraz niedokończonej Pasażerki oraz rys biograficzny z nieznanymi faktami z życia Munka i jego kompletną filmografię. Autor podkreśla ponadto znaczenie dorobku Munka dla historii filmu polskiego, idei kina autorskiego i społeczeństwa obywatelskiego. Książka dla filmoznawców, krytyków i wszystkich miłośników kina.

Autor rozpoczyna fascynującą podróż poprzez labirynty arcydzieła Kubricka od scharakteryzowania twórczej metody reżysera, która zgodnie z jego bogato uargumentowanym wywodem - polega na świadomym zakłócaniu mimetycznego porządku świata przedstawionego na rzecz w pełni celowego kształtowania autonomii dzieła sztuki. Bogata kultura muzyczna autora książki oraz rozległa erudycja umożliwiły wszechstronne oświetlenie nader skomplikowanych związków muzyki i obrazu w tym filmie, opis i wyjaśnienie semantycznych, emocjonalnych i stylistycznych funkcji jego muzycznej dramaturgii i jej kunsztownego splotu z wątkami fabularno-tematycznymi.
Monografia jest wysoce oryginalną, odkrywczą i w pełni autorską propozycją lektury arcydzieła Kubricka.

Wstępem do rozdziału 2 jest cytat z „45' dla prelegenta" Gage'a: „Seria dwunastotonowajest metodą. Metoda jest nadzorem nad każdą nutą. Przetworzeniem, kulminacją, repryzą, słowem, wiarą, że własny dom można mieć na własność." [,..]...

Wstępem do rozdziału 2 jest cytat z „45' dla prelegenta" Gage'a: „Seria dwunastotonowajest metodą. Metoda jest nadzorem nad każdą nutą. Przetworzeniem, kulminacją, repryzą, słowem, wiarą, że własny dom można mieć na własność." [,..]...

Brak dodatkowego opisu tej pozycji.

Dlaczego bogowie stworzyli Bollywood? Co ma wspólnego Szekspir z indyjską masalą? Kim był rozśpiewany sprzedawca maszyn do pisania? I co tak naprawdę dzieje się na bollywoodzkim planie filmowym?

Książka ta, to jeden z tego typu podręczników, które w prosty i przejrzysty sposób opisują drogę jaką musi przebyć ktoś marzący o uprawianiu zawodu aktora [...]. Każdy, kto zamierza poważnie zajmować się sztuką aktorską przeczyta tę książkę z ciekawością i uwagą. Autor dołącza wywiady z kilkoma znakomitymi kolegami - wywiady, które stają się czymś innym niż tradycyjne rozmówki zamieszczane w pismach o profilu rozrywkowym[...].

Brak dodatkowego opisu tej pozycji.

Pod koniec lat sześćdziesiątych kino czechosłowackie zdobyło uznanie publiczności na całym świecie, zwieńczone dwoma Oskarami – dla Sklepu przy głównej ulicy Kádara i Klosa i Pociągów pod specjalnym nadzorem Menzla – na przestrzeni zaledwie trzech lat. W tym samym czasie entuzjastycznie przyjęto również Miłość blondynki i Pali się, moja panno! Formana. Były to jednak tylko najbardziej wyróżniające się dzieła czechosłowackiej Nowej Fali – niecodziennego ruchu filmowego, rozciągającego się od realizmu Jireša, przez surrealizm Švankmajera, aż do eksperymentu feministycznych filmów Chytilovej. Autor nie tylko śledzi początki i opisuje rozwój czechosłowackiej Nowej Fali. Przygląda się również najistotniejszym dziełom powstałym od roku 1930, ukazuje dalsze losy reżyserów debiutujących w latach sześćdziesiątych oraz analizuje wpływ Nowej Fali na współczesne kino czeskie i słowackie.